上个周末，新编大型雷剧《鹧鸪啼》等连续在开发区的平乐村文化活动中心广场隆重上演，“处女秀”的现场人山人海，好评如潮。这让湛江市金旭星雷剧团团长林滚长舒了一口气：“新剧的首演成功了！我们的努力没有白费！”

    这位因小时候右脚受伤，至今走起路来仍一跛一跛的雷州汉子，中学毕业后从当司鼓（记者注：即“鼓手”）起步，孜孜不倦地追求着自己的“雷剧梦”，至今个人已经投入上百万元，先后创建了两个雷剧团；更值得一提的是，虽然是“草根”出身，但林滚却与众不同地找编剧、请导演，保留雷剧内在特征的前提下，在实践中不断对雷剧的剧本内容、唱腔设计、舞台艺术、外部形象，进行大胆改革创新和传承发扬，赢得赞誉。

    从司鼓做起成立雷剧团

    上世纪60年代中期，林滚出生于雷州东里镇白岭西村的一户普通农家。

    林滚的父母都是农民，9岁的时候，林滚不慎摔伤，右脚落下了残疾；中学毕业后，他就去了雷州当地一个剧团当起了司鼓。耳濡目染，林滚也逐渐萌发了成立雷剧团的念头。

    1987年，靠着好不容易东借西凑来的20万元，林滚创建了自己的第一个雷剧团。“亲戚都来帮忙，我也一边当团长，一边当司鼓，从此以团为家，到处‘搬家’找演出机会，一年要演出300场左右……”谈起充满艰辛的“创业史”，林滚不胜感慨。

    后来，林滚遇到了雷剧改革的先行者——陈湘老师。陈湘长期研究雷剧艺术，锐意改革雷剧唱腔音乐，曾谱创过雷剧《男声高商腔》、《女声高商腔》、《平板高商腔》、《雷讴慢板》、《高台平板》等几十种雷剧新腔调和《漫步》、《迎宾》、《对枪》等多种雷剧器乐曲，对雷剧唱腔改革起到了奠基作用。

    “当时，陈湘老师曾担任我们剧团的音乐创作和艺术顾问。在一定程度上，可以说陈湘老师将我们剧团当成了他进行雷剧唱腔改革的‘园地’。”正是和老一辈艺术工作者共事的经历中，林滚真正明白了——雷剧绝非是“混口饭吃”的简单行当，而是一项值得全身心投入和传承发扬的伟大事业。

掏钱找编剧请导演排新戏

    从2010年起，林滚又开始了一系列“大动作”。他专门掏出五六万元，找来湛江艺校林沐森等资深艺术工作者，精心编写雷剧新剧本；他还拖着伤腿，不远千里到广州，三顾茅庐请来曾获“国家五个一工程奖”的广州艺校邓兆芳老师，到湛江来导演《鹧鸪啼》、《三姑闹婚》等新戏。

    2011年9月，林滚又拿着自筹和借来的近60万元，创建了自己的第2个雷剧团。在他的精心策划下，《鹧鸪啼》、《三姑闹婚》、《女皇招亲》、《荣华梦》、《天作之合》等10个新编改编大戏将陆续走上舞台。

    12月3日晚，记者在平乐村文化活动中心广场发现，在这里初次登台亮相的新剧《鹧鸪啼》让现场广大观众耳目一新。很多老戏迷纷纷反映，该剧的灯光、美工、唱腔、动作设计都带来了全新感觉。有几个年轻仔本来是路过的，随便看了几眼，也被吸引住，驻足停留下来看得起劲——“咦，真新鲜，雷剧里面居然融入了动漫元素，不错不错！”

    “这第二个剧团的成员更年轻，40来号人，平均年龄才25岁左右，朝气蓬勃，更容易接受新鲜事物！”舞台上的梦幻色彩，打在台下林滚的脸上，充满了憧憬和希望。

    雷剧市场热闹中藏隐忧

    时光如白驹过隙，不知不觉中，已经来到新世纪。

    这时的雷剧表演市场，表面上看起来“很热闹”——仅雷州市就有上百个民间剧团。但鱼目混珠，一些低水平的民间草台班充斥演出市场，加上“戏牙”从中作梗，造成相互压价，戏金普遍较低。好的剧团为了生存，要靠演出低微收入“养家糊口”，这导致对雷剧改革投入减少，艺术水平难以提高，专业人才流失，严重阻碍了雷剧艺术的发展，也无法提高群众的欣赏水平。广东省四大剧种（粤剧、潮剧、汉剧、雷剧），除雷剧外，另外三家早已成立专门的剧院，以保护、弘扬地方剧种；而雷剧到目前为止还没有自己的专业研究机构和人才培训中心，编、导专业人才更是奇缺。

    不少雷剧团，为省钱省力，干脆专演“爆肚戏”、“提纲戏”——根本无剧本、无导演、无排练，就是几个演员临时坐在一起胡乱编个故事，就敢于上台去唱，即兴发挥，唱到哪算哪。

    林滚的心在隐隐作痛——“如果不对雷剧的剧本内容、唱腔设计、舞台艺术、外部形象继续进行改革创新，任其随波逐流，将来不是要走向死路吗？”